南方都市報10月9日A06-07版

暑期平均每天3場Livehouse在廣州開演，僅8月就有近百場Livehouse，排名挺進全國前三。文藝之城廣州的Livehouse文化再次出圈，逐漸從小眾走向大眾。

今年以來，廣州夜間休閑娛樂發展獨樹一幟，夜間娛樂消費居全國之首。跟隨升溫的是這屆年輕人對音樂現場演出的熱情，巨量引擎研究院數據顯示，廣州夜間打卡量最高的娛樂品類就是演出。音樂人與樂迷的近距離互動，沉浸極致的現場體驗，先鋒文化的交流場，城市夜晚的烏托邦……這些獨屬于Livehouse的標簽讓年輕人們很上頭。

根據南都大數據研究院民調數據，53.59%的廣東受訪青年今年以來有過夜間娛樂消費經歷，其中近八成半人看過Livehouse；在今年看過Livehouse的受訪青年中，超六成人消費增加。

演藝火爆 廣州暑期Livehouse 演出場次全國前三

廣州是國內Livehouse(音樂展演空間)最早發端的城市之一，擁有深厚的本土音樂現場演出文化。資深樂評人郵差認為，從廣義上來看，廣州的Livehouse“雛形”可以追溯到上世紀七八十時代。1978年東方賓館開立了國內第一個音樂茶座，十年后，1988年，東方賓館又開了國內第一家卡拉OK廳。可以見得，廣州是中國內地把音樂現場演出發展成夜間娛樂業態的發源地。

“到上世紀90年代，廣州出現了以沙漠吧、Tequila、Unplug不插電和碟瓦為首的一批真正意義上的初代Livehouse，這些也是全國范圍內最早的一批Livehouse。”郵差向南都記者介紹稱，“這批Livehouse的主理人，直到今天仍然在影響著廣州Livehouse行業，他們中也不乏從廣州走出去的優秀獨立音樂人。”

盡管廣州的音樂演出文化萌芽較早，但因為演出資源貧乏，過去很長一段時間的廣州都被樂迷戲稱為“廣寒宮”，但從今年的亮眼數據來看，這個名號將不復存在。回暖的市場和活躍的消費力，讓廣州成為國內幾個實打實的“票倉城市”之一。

根據廣州市文化廣電旅游局數據，今年上半年，廣州營業性演藝市場十分火爆，廣州大中型演出數量全國第一，來廣州舉辦演唱會的演出藝人數量全國第一。單從Livehouse品類來看，南都記者根據票務網站大麥網數據進行不完全統計發現，今年7月到8月，平均每天有3場Livehouse在廣州開演，僅8月就有近百場。從8月1日至9月30日，廣州就有超150場Livehouse演出，排行全國第三，僅次于上海和北京。

來自美團的數據顯示，今年6月，平臺上的Livehouse訂單量同比翻倍增長，單從廣州來看，酒吧的夜間訂單量同比增長60%以上，其中Livehouse的訂單量同比增長142%。截至6月初，成都、上海、深圳、北京、廣州是美團上收錄酒吧數量排名前五的城市，這也正是夜間消費最為活躍的代表城市。

值得注意的是，今年5月，廣東省文化和旅游廳評選出的首批50家“粵式新潮流”廣東文旅消費新業態熱門場景名單中，“音樂演藝新場景”有4家，其中3家都是Livehouse，1家在珠海，廣州占兩家，分別是太空間和聲音共和，都位于海珠區。

“你能想象嗎?康姆士(樂隊名)2022年在廣州連開了9場，場場賣光票!很多朋友都沒能搶到票，廣州年輕人的Livehouse消費力不得了。”講到近兩年來廣州Livehouse演出最“出圈”的戰績，阿敏對南都記者說，“從全國來看，之前有樂隊連開一個星期，已經是天花板，9場應該是打破了單個城市演出的紀錄。”這也成為了廣州Livehouse市場熱度攀升的一個標志性事件，而創下這一壯舉的場地方，是一家名為“太空間”的Livehouse。

來自南都大數據研究院的民調數據顯示，太空間和聲音共和也入選受訪年輕人最愛打卡的LivehouseTOP3名單。當問及年輕人喜歡在廣州看Livehouse的原因時，超四成受訪者認為，廣州演出場次多，服務配套也完善。廣州大學生小高最近兩年愛上了Livehouse，在她看來，廣州Livehouse文化氛圍濃厚，“這從搶票難度就可以看出。”她在采訪中還特別談道，“去年疫情防控期間，廣州仍有不少Livehouse演出，這是讓樂迷特別感動的一點，有保障了大家的心靈烏托邦的感覺。”

消費火爆 超六成受訪廣東青年 今年Livehouse花銷增加

年輕人有多愛看Livehouse?南都大數據研究院于8月31日至9月5日發起網絡問卷調查，針對廣東的90后00后青年群體進行調研。調查結果顯示，53.59%的廣東受訪青年今年以來有過夜間娛樂消費經歷，其中近八成半人看過Livehouse。從不同年齡段來看，00后受訪者的Livehouse消費經歷高于其他年齡段的受訪者，占比達59.69%。

Livehouse何以成為年輕人新興夜娛消費高頻場景?近六成廣東受訪青年不約而同地表示因為自己是忠實樂迷，Livehouse是一種精神、文化和生活方式；其次，分別有四成受訪青年表示Livehouse能提供自己與樂隊及歌手更近距離接觸、現場互動，以及與朋友社交聚會的機會。此外，在Livehouse中釋放天性、舒壓療愈等均成為年輕人愛上Livehouse的理由。

民調數據還顯示，過半數廣東受訪青年表示今年看Livehouse演出的頻率較去年增加，超60%受訪青年表示今年看Livehouse演出的消費支出較去年增加。從城市上看，深圳受訪者表示“顯著增加”的比例最高，占26.67%。交互分析發現，90后看livehouse演出的頻率更高，18.33%表示每周一次，30%表示兩周一次。從不同城市來看，來自廣州的受訪青年表示看Livehouse演出的頻率為兩周一次較多，占21.37%，而深圳受訪青年每月一次的頻率更高，占比43.33%。

Livehouse觀演次數的增長不僅帶動了演出門票消費的增長，還促進了一系列其他消費的增長。談及Livehouse演出期間產生的消費，餐飲位居第一，選擇周邊餐飲店吃飯、酒吧喝酒的受訪青年比例均超過55%。此外，還有37.09%的受訪青年表示會購買簽售產品/演出周邊。從不同年齡段來看，00后受訪者更喜歡購買簽售產品/演出周邊，比例為43.10%。從不同性別來看，男性受訪青年喝酒的比例更高，而女性受訪青年更傾向于美食。

有意思的是，對于不同年齡段的受訪青年來說，看livehouse有著不一樣的意義。調查結果顯示，00后看Livehouse更多是因為能與樂隊、歌手更近距離接觸，現場互動，社交目的也更強；而90后則已經把看Livehouse作為一種生活方式，同時，他們也試圖通過看演出來舒壓療愈。

“去Livehouse的感覺就像是放學后的一項休閑活動，不需要消耗太多精力和體力，就很簡單地進入一個音樂世界，短暫逃離現實生活。”00后小高就很在乎演出現場的互動和氛圍感，她告訴南都記者，“Live看的是專場，一般能更好地感受一個樂隊從曲目編排到視覺效果的設計。”

小高還表示，更重要的是，Livehouse跟演唱會相比，票價便宜。對于學生黨而言，消費門檻較低，但體驗感卻更強。南都大數據研究院民調數據也顯示，近七成受訪者表示，看Livehouse演出的平均花費在200-400元之間，還有一成受訪者僅花費150-200元，僅有7%的受訪者花費在500元以上。而在體育中心、大劇院等場地舉行的演唱會，起步價格大多在280元-380元之間，離舞臺較近的票價則高達上千元。

樂迷火爆 跨城追一場Livehouse?年輕人Say Yes!

Livehouse經濟的發展，離不開大眾的追捧。為了看Livehouse，年輕人有多拼?調查結果顯示，超90%的廣東受訪青年表示愿意跨城觀演，其中71.63%遵循“就近原則”，優先選擇周邊城市。不過，也有21.86%的受訪青年表示，為了喜歡的樂隊/歌手，無論多遠都會奔赴。交互分析發現，月收入越高的受訪青年，愿意跨城觀演的比例越高。受訪的深圳青年跨城觀演意愿甚至達到了97%，廣州受訪青年中這一比例為91.21%。

有跨城看Livehouse演出經歷的受訪青年當中，酒店住宿、餐飲占開銷“大頭”，比例分別為73.13%、60.70%。值得一提的是，跨城觀演亦帶動了當地的文旅經濟，選擇旅游觀光、購買當地特色手信均有一定占比。

95后阿敏就是跨城追Livehouse的其中一員，她已有7年“樂齡”。當南都記者聯絡到她采訪時，她正忙著開啟一場跨城跟樂隊“秋巡”的旅途。她告訴南都記者，接下來的10天里，她要追隨樂隊的腳步，到8個城市的Livehouse打卡觀看這支樂隊的每一場巡演。

阿敏表示，今年自己在Livehouse方面的支出增加不少。“一方面是廣州本地的演出變多了，疫情后演出市場整體回暖了，樂隊們也憋了一把勁，今年想要猛猛地演，作為樂迷前期積攢的愿望太多了，所以很多樂隊我都想去看；另一方面是因為跨城追演出的頻率也變高了，近則順德珠海，遠則出省。”在她看來，休閑時間在Livehouse看演出已經成為她生活方式的一部分，就跟別人喜歡去電影院看電影、去商場購物一樣。

“出圈”火爆 文藝范+商業+演出，另辟蹊徑做強Livehouse

作為夜娛經濟發展中獨具青年文藝特色的一個細分行業，Livehouse在廣州青年人群中的分量顯而易見。但不可忽視的是Livehouse行業這些年來普遍存在的生存困境，高質量的專業音響設備和舞臺燈光是每家場地必須支出的硬性運營成本。而大多數Livehouse的主要營收來源是演出票房的分成，這種模式極大地考驗了場地方的運營能力。不過新一代廣州Livehouse一直在求變。

坐落在海珠湖畔的聲音共和是一家具有標桿意義的Livehouse，成立僅兩年時間，已經名聲在外，成為國內最活躍和有價值輸出的Livehouse，也被業內稱為這個時期的廣州文藝地標。聲音共和擁有一條獨特的“出圈”路徑，這從場地的標語“青年文化聚集地，當代藝術發聲場”就可以見得。聲音共和的主理人拉家渡，在做Livehouse之前，是南方周末的文化版編輯，這樣的文化人底色，讓聲音共和的運營模式也帶有濃重的主理人色彩。

于是，從文化發端，與青年人產生連結，聲音共和團隊先后策劃了“民謠縱深計劃”和“青年藝術家畫像”“跨年音樂會”“××在聲音共和”等系列演出。今年8月，兩周年店慶時，聲音共和用一場名為“校場十二時辰”的演出，集結27位音樂人不間斷表演24小時，再次出圈。拉家渡希望通過演出方式、文藝場景上的獨特性，讓廣州的Livehouse“不輸給”北京、上海，“推動廣州成為全國最好的音樂現場。”

太空間位于珠江沿岸的太古倉碼頭，2019年底開業，是廣州首家主打“千人場”的Livehouse，填補了廣州千人規模音樂演出消費空白。太空間創新探索了一條演出+商業的運營邏輯，其主理人羅佳慧在接受行業媒體“藍探子”采訪時曾表示，這是借鑒了國外演出場地的管理模式。在他們看來，純靠音樂演出支撐空間運營“不太現實，一定要結合商業”。目前，場地前廳引進了星巴克，還計劃在另一側前廳與各類品牌主理人合作潮牌快閃店。在未來，規劃延展出排練廳、錄音棚等區塊，供藝人工作或業務交流；也考慮增設開放式的分享空間，甚至引入培訓、琴行、餐飲等板塊。

廣州Livehouse行業如何進一步促進夜經濟發展?8月，廣東省人民政府辦公廳印發《廣東省擴大內需戰略實施方案》，其中提到，要“打造一批演藝集聚區和特色演藝空間，加快建設以廣州和深圳為龍頭、聯動香港和澳門、輻射珠江三角洲城市的大灣區國際演藝中心”。廣州市商務局也發布了《廣州市關于培育羊城夜市先行區助力國際消費中心城市建設的若干措施》，大力促進夜經濟發展，其中要求重點發展特色演藝產業發展。

太空間的投資方廣州市君堯投資有限公司董事長黃立山認為，海珠西定位為文商旅融合圈，有很好的商業氛圍基礎，文化屬性的活動和傳播都是一個缺口，太古倉有責任去講好這個故事。黃立山透露，君堯投資計劃跟全國連鎖的Livehouse品牌MAO合作，在太古倉增開一個現場音樂劇場，增強太谷倉音樂消費的成分，打造出音樂之島的概念。他還建議，優化群眾性活動審批管理，將利于音樂演出場所更快搶占資源。“希望政府部門政策支持的力度更大，對文藝空間運營給予更多包容度，市場會給出更多有創意的東西。”郵差也提出了這樣的期待。

樣本概述

南都大數據研究院于8月31日至9月5日發起本次網絡問卷調查，受訪者均來自廣東省。從年齡段來看，90后占28.32%，95后占42.70%，00后占28.98%。從身份來看，在職人士占51.85%，自由職業者占33.77%，在校學生占11.33%。從月收入來看，5000元或以下占23.09%，5001-8000元占28.10%，8001-10000元占22%，10001元及以上的占24.84%。

總第074期

策劃:王衛國 鄒瑩

統籌:張純

采寫:南都記者 熊潤淼 實習生 張欣

數據采集分析:南都研究員 麥潔瑩

實習生 傅紀嵐 黎馨徽

數據技術支持:南方智媒科技 鄭冰蓉

設計:林泳希 張博 原毅

數據來源:大麥網、美團、巨量引擎研究院

出品:南都大數據研究院